试探古诗教学中绘画的作用
古诗是我国优秀的传统文化遗产，是中华民族文化的瑰宝。在小学语文教材中所占比例虽然不太大，但是小学生必不可少的语言文字学习材料。特别是自新课标颁布以来，古诗教学的地位越显重要。《新课程标准》中要求小学生背诵古今优秀诗文160篇。这些诗文，无论其思想性、艺术性都堪称出类拔萃。那么，如何顺应新课标的要求，运用这些佳作，培养青少年高尚的道德情操、提高其文化素养、激励其对美好未来的追求和对伟大祖国的热爱呢？
笔者在教学古诗过程中，发现许多诗本身就是一幅图画。结合新课标的要求，以及小学生乐于画画，愿用图画来表达他们思想的心理特点，我认为在古诗教学中融入绘画因素，调动学生多种感觉器官参与，以画明诗，可以让学生获得更多知识，对品析语言、揣摩意境有很大帮助。“诗”“画”结合学古诗，立足于主动参与，有所创新，应从以下几点出发。
一、听诗以明画意
大凡文学作品，人们的理解中都掺有自己的独特的感受，正如“一千个人眼中就有一千个哈姆雷特”，诗的意象在每个同学心中的体验是不一样的。在诗词理解上，我们应该尊重学生的独特体验，引导学生仔细聆听，掌握大意，达到胸有成“画”。可要求学生根据自己的体验和想象，体味诗中景象，再说一说为什么会有这些景象。答案不可统一，以调动学生兴趣，积极参与。如《早发白帝城》一课，听完诗录音朗诵后，学生很容易举出下列景物：白帝城、彩云、青山、轻舟————-这时，学生在自主学习的过程中，头脑中大致出现了一幅色彩明丽的图画。又如教学《泊船瓜洲》这首诗，在听了录音朗读后，学生马上说出了以下的景物：水、船等。接着，教师适当引导学生想一想可能还有哪些景物，根据自己的体验说一说，最后再让学生思考：作者为什么会选取这些材料，引导学生去揣摩文义。
二、读诗以构画图
俗话说：“熟读唐诗三百首，不会吟诗也会吟。”这话道出了感情朗读在古诗教学中的特殊地位。，每一首诗都反映了特定的时代背景或诗人的心境，要真心理解一首诗，就应设法使学生入境，以达到课程标准中所要求的“阅读教学是学生、教师、文本之间的对话过程”。只有这样，才能把古诗读得更真切，理解得更透彻。教师引导对关键词的欣赏，体味用词的精妙，也离不开学生的诵读。在读的过程中，应完成以下问题：1、为什么要以这样的节奏读？2、诗人为什么选取这些景物来写？3、你认为文中哪些词用得好，为什么？学生在自主发现的过程中探寻景物安排的妙处、“画”的细节以及色彩的搭配，重点的确立也就水到渠成了。在作画的过程中，对于诗的细节学生可以根据自己的理解作出增删，然后再小组共同欣赏、评议。学生个人阐述理由，小组成员作出评议，在小组中修改，在讨论中明晰。
三、品画以悟诗情
为启发学生的联想，引发学生以独特的视角发现诗与画的搭配，老师也可引举一些诗画，如“野渡无人舟自横”、“床前明月光”等。品诗析画，以画明诗，让学生对诗产生浓厚的兴趣，再检查自己的诗画有哪些不如人意的地方，进行分析探究：我的画是否能完整表现诗意，有明月更好的表现手法？充分调动了学生的情绪后，再在细节上下工夫，让学生在独特的视角中发现诗的意蕴，诗情也就凸现出来了。这时候要求学生自由组合，共同创作最后的定稿图画。如《早发白帝城》一诗，有的画出彩云缭绕的白帝城，有的画出白帝——江陵线路图，还有的画上长江三峡的壮丽风光，配上诗句，图文并茂。
四、借画以入诗情
诗中有画，画中有诗。学生会有一种身临其境的感受，其实也是他们结合自己的体验逐步理解诗情的过程。在这一过程中，只有调动了情感因素，古诗才能学得活、学得灵。《早发白帝城》中的三幅画，都能反映作者被无罪释放后的美好心情，这是“画”的精义所在。借一幅形象生动的图画，表达了它的思想，提高了学生的创新能力和审美能力，达到了加深理解古诗、提高课堂教学效率的目的，用绘画的方式学古诗，改变了学生的学习模式，放飞了他们的思维和想象，调动了学生积极参与的意识，使学生体会到创作的快乐，同时也在创作中加强了学生的自主意识和合作意识。